Bichos no Ciep Pedro Varela

Os concertos didáticos Bichos para Cantar e Contar seguem nas escolas públicas, patrocinados pela Funarte. Ontem estivemos no Ciep Pedro Varela e depois recebemos alguns convites para levar a proposta para outras escolas públicas. Se conseguirmos ampliar o nosso público será bárbaro: por isso, se quiser patrocinar esse espetáculo, faça contato!

Na medida em que as turmas foram chegando na quadra, fizemos uma pequena caça ao talento, convidando as crianças para cantar. Timidamente, elas pegavam no microfone e cantavam afinadamente. Uma das crianças que pediu para cantar, ficou paralizada após a primeira frase da música. Procurei encorajá-la dizendo que não precisava sentir vergonha: os artistas tem 20% de talento e 80% de cara de pau.

Ao longo da apresentação, procuramos usar o reforço positivo, valorizando a afinação e a organização do grupo. O público reagiu positivamente, participando com alegria e força.

Rogério Lopes confirma: "pudemos perceber o encantamento das crianças pela participação ativa no coral e pelo repertório apresentado. Ao final, repetimos a cantoria informal no começo do concerto."

Como é gostoso o seu francês...

No próximo dia 6 estarei voando para Paris. Para entrar no clima, um querido amigo me enviou esse vídeo de presente:



não é de chorar? Se quiser mais Ute Lemper na veia:

Coisas que um produtor teatral pensa, ou deveria pensar

Produção

Capital próprio ou financiamento?
Auxílios possíveis.
Material Disponível

Teatro

Condições de aluguel
aparelhagem disponível
Pessoal e número de lugares

Diretor

trabalha sozinho ou tem assistente?

Direitos autorais

Quanto custa a autorização do autor para a montagem do espetáculo?

Texto

Orçar digitação e reprodução do texto

Promoção

Plano publicitário: nota para imprensa, entrevistas, anúncios...
Fotografias
Serviço gráfico: panfletos, banners...

Elenco

Definição do Cachê
Seleção de atores
Temporada - meses
Imposto de renda
Contrato sindical

* O contrato deve prever possibilidade de renovação de contrato e excursões.
* Requerimento ao juizado, caso os atores sejam menores de idade.

Cenário

cenógrafo - projeto e orçamento
execução - material, mão de obra e prazo
manutenção de temporada

Figurino

figurinista - projeto e orçamento

execução - material, mão de obra e prazo 

manutenção de temporada

Iluminação

iluminador e plano de luz com detalhamento de orçamento e material.

Sonoplastia 

sonoplasta - plano

Pessoal de Apoio

apoio de palco, billheteiros, faxineiros e porteiros. 

Além disso, a produção pode demandar maquiadores, projetores...

Em busca dos Anjos do Teatro

Quando o teatro transmite, de maneira simples e direta, produtos culturais que fizeram sucesso em livros ou filmes, dizemos que a adaptação foi bem sucedida. Os investidores em cultura costumam priorizar as adaptações porque entendem que elas elevam o nível cultural do povo, mas há quem arrisque em idéias originais.

A figura do investidor é cada vez mais rara no teatro brasileiro e os produtores fazem malabarismos para encontrá-los. Uma das estratégias é a promoção de cocktail para a leitura do texto. Fisgar os "angels" pelo estômago pode até funcionar, mas o importante é que os investidores tenham a clareza dos custos de montagem. Por isso vale preparar cuidadosamente o orçamento, incluindo os salários (diretor, elenco, técnicos); detalhando o material (cenário, figurinos, iluminação, gráfica...) e o aluguel do teatro, cotizando o custo total e apresentando o plano de lucros - por amor à arte, poucos se aventuram!


Moema Renart de Brito, lançou em 1972 o Manual de Administração Teatral onde aprendi que a montagem de um espetáculo exige gestores competente. Eis as etapas do trabalho de produção, descritas por Moema:

A - Planejamento da propaganda

B - Contratação dos atores

C - Contratação de figurinista

D - Contratação do cenógrafo

E - Contratação do representante - quem venderá o espetáculo para instituições.

F - Locação do espaço para ensaios fora do Teatro.

G - Locação do teatro para ensaios e apresentações.

H - Execução de Figurinos.

I - Execução do Cenário

J - Busca de apoio para o espetáculo

K - Ensaios com roupas e Cenários

L - Ensaios Gerais

M - Propaganda de lançamento

Moema sugere que o cronograma dessas tarefas deve prever três tempos: o esperado, o otimista e o pessimista.

Ela também ensina que o planejamento de uma montagem teatral deve ter objetivos imediatos e a longo prazo. O produtor deve avaliar fatores internos e externos que possam interferir na montagem e traçar estratégias para atingir os objetivos.

A promoção do espetáculo não precisa depender apenas da venda direta de ingressos: instituições podem ter interesse em adquirir ingressos. Daí a importância de saber vender o espetáculo.

Moema destaca a importância da escolha do local do ensaio e da escolha do elenco. Quando a produção  garante condições adequadas para que os ensaios aconteçam e o elenco está empenhado no projeto, as chances do êxito aumentam. É preciso estar atento também às despesas de pré e pós produção. Contar com o lucro não é sensato.

Enfim, o produtor é aquele que está do outro lado da cortina, mantendo o controle, antes que o fato ocorra.

Faustas e Faustos

Você já viu "A teta assustada"? Eu assisti ontem e nas primeiras cenas, quando a mãe da protagonista canta e conta para a filha como foi violentada, lembrei de Michael Odent alertando sobre o período primal, que engloba o momento da concepção até o final do primeiro ano de vida. Para ele, durante esse período que é a gestação do cérebro emocional responsável pela maturidade afetiva, são construídas as estruturas cerebrais que garantem a sobrevivência da espécie. Do ponto de vista molecular, esse é o período em que o DNA, traduz as mais diversas proteínas que irão construir uma memória celular e tecidual: mais do que uma estocagem de informação, trata-se de uma trasformação da esturura vida. Odent defende que esse período deveria receber uma atenção especial de toda a sociedade porque tem reflexos culturais, memoriais e éticos. Para Odent, o curto e crítico período logo após o nascimento pode ser decisivo na capacidade das crianças desenvolverem a capacidade futura para amar. Nesse sentido, as intervenções realizadas durante esse período tem sido apontadas por diversas pesquisas como fatores de risco para disturbios sociais como a criminalidade e o suicídio. Parte dessas pesquisas podem ser acessadas nos sites: www.wombecology.com; www.birthworks.org/primalth; www.obstare.com e www.birthpsychology.com.

Voltando ao filme, a protagonista Fausta é uma alegoria do medo que muitas mulheres, e homens, carregam após sofrerem ou testemunharem uma violência sexual.Essa cicatriz profunda pode se instaurar no olhar, no andar, no falar... mas as vezes é necessário muita sensibilidade para perceber o grito contido nessas almas infelizes.


A batata introduzida na vagina de Fausta é outra alegoria: do bloqueio sexual imposto na experiência do abuso. Romper essa barreira depende principalmente da vontade do abusado, mas isso pode levar tempo demais. O mundo está repleto de Faustas e Faustos. Nesse momento eles podem estar sozinhos ou juntos, na mesma cama.

Oficinas no Teatro Cacilda Becker: inscrições abertas

a Funarte promove para Atores, bailarinos e performers três oficinas, que acontecem entre outubro e dezembro no Teatro Cacilda Becker, no Rio de Janeiro. As vagas são limitadas (20 para cada oficina) e para participar é preciso pagar uma taxa de inscrição simbólica no valor de R$ 60.  “O ator-bailarino em estado de criação”, “O corpo como fronteira” e “A escuta do corpo – técnica Klauss Vianna” são alguns dos cursos oferecidos. A programação faz parte do projeto “O Corpo entre a Dança e o Teatro”, que vai ocupar o Teatro Cacilda Becker no período de 12 a 31 de outubro e de 16 de novembro a 19 de dezembro.

Como se inscrever:Os interessados devem enviar um e-mail para transitoproduções@gmail.com com o assunto INSCRIÇÃO e anexar a ficha de inscrição preenchida.

Confira a programação:“O ator-bailarino em estado de criação”Fazem parte deste trabalho três oficinas, orientadas por Andrea Elias e Norberto Presta: “A voz em criação” (de 12 a 15/10), “A técnica em criação” (de 19 a 22/10) e “A dramaturgia em criação” ( de 26 a 29/10), das 10h às 13h.

“O corpo como fronteira”De 23 a 26/11 – das 10h às 13h – com Renato Ferracini.

“A escuta do corpo – técnica Klauss Vianna”De 3 a 5/12 – das 10h às 13h – com Jussara Miller.

“Ecos: laboratório de criação”De 7 a 19/12 – com Andrea Elias e Norberto Presta

Professores:Andrea Elias – Atriz e bailarina, é formada em Artes Cênicas e Mestre em Teatro pela Unirio. Criou e dirige, desde 2003, o grupo Teatro Xirê, com trabalhos no Brasil e no exterior.

Norberto Presta – Ator, diretor, pedagogo e escritor teatral. Iniciou sua formação teatral, na década de 70, em Buenos Aires e, desde 1981, trabalha em países da Europa, além do Brasil e da Argentina. Ganhou o Prêmio Interações Estéticas, da Funarte, com “Extranjis”, em parceria com o ator basco Ieltxu Martinez Ortueta.

Renato Ferracini – Formado em Artes Cênicas pela Unicamp, é Mestre e Doutor em Multimeios pela mesma universidade. Atualmente é professor de Artes da Universidade Estadual de Campinas, coordena o projeto Jovem Pesquisador da Fapesp “Aspectos orgânicos na dramaturgia de ator” e é editor da Revista do LUME.

Jussara Miller – Bailarina e coreógrafa, é Mestre e Doutora em Artes pela Unicamp. Foi professora do curso de graduação em Dança da Universidade Estadual de Campinas em 2003, 2008 e 2009 e, atualmente, é diretora do Salão do Movimento, espaço de pesquisa e criação em dança e educação somática em Campinas (SP).

OficinasLocal: Teatro Cacilda Becker
Rua do Catete, 338 – Catete – Rio de Janeiro
Tel: (21) 2265 9933

Crianças da Escola Municipal Tiradentes curtem Bichos para Cantar e Contar

O vídeo abaixo registra momentos especiais que eu e Rogério Lopes vivenciamos ao apresentar "Bichos para Cantar e Contar" na Escola Municipal Tiradentes.



Este espetáculo foi contemplado no prêmio Didático de Concertos Didáticos.
Fotos: Gabi Massa
Apoio de palco e de produção: Heder Braga.

Levar alegria e receber em dobro

No dia 9 de setembro eu e Rogério Lopes fizemos dois concertos do espetáculo "Bichos para cantar e contar" na Escola Municipal Tiradentes. Estava um dia chuvoso e por isso tivemos que fazer a apresentação na sala de leitura da escola. O espaço parecia mesmo um coração de mãe: ao todo, mais de 300 pessoas - crianças e professores - cantaram canções de roda e pérolas da MPB e curtiram a história do macaquinho. 

Em função da logística da escola, tivemos que apresentar para alunos maiores: o espetáculo foi pensado para crianças até 9 anos, mas tivemos turmas com até 12 anos. 


No final da última apresentação, uma das professoras pediu para que os alunos dela apresentassem um número musical especialmente para o nosso grupo. Ela correu para buscar pequenos violões e chapéus panamás e distribuiu para as crianças. Aqueles seresteiros mirins nos encantaram com a música "A praça".

Me emocionei ao observar o compromisso das crianças em fazer bonito, interpretando de coração aquela letra enorme. Ver o trabalho daquela educadora me fez sair da escola Tiradentes presenteada.

As crianças da Escola Municipal Tiradentes ficarão para sempre na nossa história!

Lições de Walter Lima Jr.

No curso de interpretação de cinema com Walter Lima Jr. aprendi identificar verbos para criar ações interiores. Walter conduz o ator a colorir emoções no texto que ele ou o próprio atuante esscolhem para interpretar. Um dos exercícíos que Walter propunha era distribuir o mesmo texto e nos instigar a apresentá-lo com diferentes intenções. Ao estudar o texto precisávamos tentar descobrir onde está o humor ou como poderíamos dar vida àquele personagem.

Esse foi um dos exercícios realizados na aula de Walter. Saudade.

Boa Nova

nesse trabalho de sensibilização musical, eu conto histórias e canto e meu amigão Rogério canta e toca violão, além de assinar a direção musical. Durante o espetáculo, as crianças formam um verdadeiro coral e a música cumpre o seu papel de despertar talentos e desenvolver a auto-estima.

O prêmio foi destinado à apresentação de nove concertos didáticos em escolas públicas. Agora estamos em busca de novos parceiros para ampliar o público e, se possível, o interesse pelo ensino da música, levando Bichos para cantar e contar para outras escolas - públicas e particulares. Se você conhece alguma escola ou teatro que se interesse por nosso trabalho, estamos à disposição!

Bichos para Cantar e Contar

pensando na paixão das crianças pelos animais, eu e Rogério Lopes propusemos à FUNARTE o projeto Bichos para Cantar e Contar e ganhamos o Prêmio Funarte de Concertos Didáticos. A idéia é apresentar aos pequenos estudantes pérolas da música popular brasileira. Eu atuo como produtora, contadora de história e cantora, Rogério é o diretor musical, canta, e toca violão. Durante o espetáculo, as crianças são incentivadas  a soltarem a voz: afinal, a música desperta talentos, desenvolve a auto-estima e incentiva o protagonismo de quem canta.

O prêmio foi destinado à apresentação de nove concertos didáticos em escolas públicas. Estamos ansiosos para ampliar o público e  despertar nas instituições de ensino - públicas e particulares - o interesse pelo ensino da música. Se você quiser levar o espetáculo para a sua escola ou para a escola dos seus filhos, faça contato!

O espetáculo Bichos para Cantar e Contar foi pensado para promover o encontro dos alunos e dos mestres, estimulando a formação de grupos para cantar junto. A criança que atua em conjunto desenvolve uma consciência coletiva de que todos são importantes em sua individualidade para a construção de um todo melhor. Espera-se que ao experimentar a união das vozes, os alunos possam se sentir valorizados como indivíduos, desenvolvendo ainda mais o seu potencial.

Nosso público-alvo são crianças de 2 a 7 anos, pertencentes ao ensino público e privado.Todas as crianças são motivadas a produzir algo belo: cada qual poderá experimentar sensações de prazer e emocionar as pessoas com suas vozes.

O show apresenta violão, voz, contação de histórias e DJ e é marcado de ritmo e humor para que a música e os contos cheguem no universo da educação infantil e no início do ensino fundamental como um convite ao brincar. As escolas poderão fazer registros em vídeo e fotografia das apresentações para captar a emoção dos alunos no seu contato com a música. Espera-se que estas imagens despertem o interesse das instituições de ensino que acolherão o espetáculo na continuidade da formação musical dessas crianças. O formato de vídeo poderá, inclusive, ser útil na construção do conhecimento antropológico da experiência musical registrada.